Adiós a Derek Bailey
El 25 de diciembre murió Derek Bailey. "Mi visión del jazz es que murió alrededor de 1956. Tomó alguna dirección interesante a principios de los sesenta y luego resucitó de forma bastante macabra en los ochenta. Pero esto es algo muy personal. Tiene bastante que ver con mi propia insatisfacción y con mi decisión, a los 23 años, de que nunca sería Charlie Christian."
Creación contra imitación. Una insatisfacción y una angustia que condujo a Bailey por nuevos caminos y que plasmó en montones de discos y colaboraciones.
"...las dos cosas más estimulantes a la hora de tocar son las diferencias y el desconocimiento"
Limitadores, limitados, ilimitados, límite
Júpiter* * * * *Júpiter* * * * *Júpiter* * * * *Júpiter* * * * *Júpiter* * * * *Júpiter 
"La forma del bebop ha sobrevivido durante cuatro generaciones pero no ha evolucionado. Los músicos se refugian en el bebop pero no lo desarrollan. Es una cuestion de 'dame los acordes y yo hago el resto'. Lo que yo hago es exactamente lo contrario: llegar a los acordes desde la melodía. La cuestión se plantea en términos de tener los acordes desde la melodía o la melodía desde los acordes. Si lo piensas, de lo que trata la labor del músico es de obtener la melodía a partir de un instrumento y nada más. Eso es la música, no hay más."
Mis hombres y mi raza son la inspiración de mi trabajo. Intento capturar el carácter, el ánimo y el sentimiento de mi gente. La música de mi raza es algo más que el estilo americano. Es el resultado de nuestro transplante a tierras americanas, fue nuestra reacción a las vidas que vivimos en las plantaciones. Lo que no podíamos decir públicamente lo expresábamos a través de la música. La melancolía característica de la música de mi raza se ha forjado a partir del muy blanco color de nuestros lamentos y de nuestros esfuerzos . Creo que la música de mi raza es algo que sobrevivirá, y algo que la posteridad honrará como mucho más que una música meramente para ser bailada.
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] quiero explicar el sentido de técnica, para que no se confunda lo que digo con cierta gente que dice que Thelonius Monk es un "buen pianista, pero técnicamente limitado". Por técnica, entiendo específicamente ser capaz de usar las ideas más importantes que contiene la historia o el sustrato de la vida. Por ejemplo, ser capaz de doblar las piezas de piano de Liszt puede ayudarle a uno a ser músico, pero no le hará a uno consciente del hecho de que Monk era un compositor más grande que Liszt. Y es la conciencia, a cualquier nivel, de hechos, ideas, etc., la parte más importante de la técnica. Saber cómo se toca un instrumento es totalmente superficial si uno está pensando en ser músico. Son las ideas que uno utiliza instintivamente las que determinan el grado de profundidad que alcanza cualquier músico. Saber, de alguna forma, que es mejor escuchar a Duke Ellington que a Aaron Copland es parte de ello. (Y por eso alguien como Oscar Peterson tiene la suficiente profundidad instintiva para saber que la técnica está vacía).